Frivolidades Argentinas

"Texto - Manifiesto" Performance de Claudia Raimondo

“YO, HOY NO COCINO”

Vengo de una generación donde de chicas jugábamos con cucharones, ollas, jarros; lentejas, polenta, arroz, fideos secos, que sacábamos de las alacenas de nuestras casas; para preparar “comiditas” que después compartíamos entre amigas jugando con nuestras muñecas (nuestras hijas). Generalmente estos juegos transcurrían como rituales que se celebraban solamente entre mujeres. ¡Eran juegos de nenas!
Así fuimos creciendo entre platos y sartenes de la mano de madres, abuelas, tías, vecinas, mujeres abnegadas dedicadas a las labores hogareñas educadas bajo ciertos mandatos grabados a fuego: “¡cuando el marido llega de trabajar, la comida tiene que estar lista! ¡el hombre está contento cuando tiene la panza llena! ¡no hay, como la comida casera!” y lamentablemente todavía, siguen resonando a lo lejos esos mandatos.

Crecimos, dejamos de jugar, y la tarea de cocinar se hizo una realidad cotidiana.
Para más de una mujer, esa tortuosa experiencia diaria se resume en la frase ¿Qué cocino hoy? Sumiéndola en un cuestionamiento que por banal que parezca, por sucederse en un devenir continuo, la coloca en el medio de una escena cotidiana trágica como si fuera la protagonista de una ópera.
Mucho más angustiante es el panorama de la mujer que no tiene con que cocinar, ahí el problema se profundiza.
La mujer actual es un ser multifacético, los vínculos familiares han cambiado y hasta los modos de relacionarse, sus parejas hoy ayudan con la casa. El conflicto aparece cuando la colaboración no ocurre y las crisis suelen profundizarse.

Una nueva costumbre que nuestras abuelas no conocieron y que hoy rescata a más de una mujer en apuros, es la alternativa del “Delivery”. O acaso las puertas de las heladeras llenas de imanes, no demuestran esa adoración frívola por quienes pueden proveer: La Salvación, y es cuando, por la razón que fuere, decimos: YO; HOY NO COCINO.
Claudia Raimondo.

Agradezco:

La participación especial en la acción de Yamila Marin.

El auspicio del Noble Repulgue, especialmente a Marcos que fue el que trajo con el pedido y participó desinteresadamente junto a Yamila.

A Agostina Lo Celso que hizo el registro fotográfico de la acción.

A Tomas Flynn que filmó y compaginó el video “Yo, hoy no cocino” registrando mi vida cotidiana.

A Mari, a Luis que igual que Tomas estan mimándome y conteniéndome para que continúe creando. Como a todos mis amigos que están incondicionalmente siempre que los necesito.

Frivolidades Argentinas III. Otoño, 2009

Poesía Visual de Ruben Echagüe

NOSOTROS, LOS NORMALES…

Nosotros,
los que tratamos de
ser normales,
en medio del tumulto
del aire hispanoparlante
y del ulular de los
teléfonos
encabritados.
Los que elegimos
la coma,
porque es más sinuosa
y civilizada,
que la frenada violenta
en la bocacalle
de los dos puntos.
Los que honramos
la púrpura y el
declive,
la liquidez monetaria y el
espasmo,
la triquiñuela y el
salvoconducto…
Los que comemos
sin sacudir
ninguna apófisis
y sin salivar
en el entreacto.
Los que sabemos de memoria
el soneto sin diptongos
de Góngora,
y enterramos en el jardín
el retrato bifronte
de Stalin,
para que las caléndulas
sanaran de su hipermetropía…
Nosotros, los incorruptibles,
los serenos,
los generosos,
los múltiples,
los precursores,
los infalibles,
los lechuguinos,
los puercos,
los batracios,
los congelados,
los impermeables,
los sanguinarios,
los muertos,
los enlutados.
Sí, señores,
nosotros.
¡Todos nosotros!
Invocando la protección
de Dios,
fuente de toda
razón y justicia:
ordenamos, decretamos
y establecemos
esta Constitución,
para la
Nación Argentina.

Rubén Echagüe
.

Muestra Plástica:
“Frivolidades Argentina 2”

En la edición del año pasado de “Frivolidades Argentinas”, anotábamos que nuestra frivolidad vernácula tiene sello propio siendo una marca registrada que nos define en la vergüenza o, por que no, en el orgullo. En el discurso la frivolidad es la gran virtud de la posmodernidad y consiste en no tomarse nada excesivamente en serio y en evitar la confrontación dialéctica. El ser frívolo no diferencia entre lo imprescindible y lo ocasional, entre lo definitivo y lo anecdótico, pues todo ello forma parte de la misma naturaleza insoportablemente leve. Ser frívolo es tomarse en serio las cosas banales y tomarse a la ligera las cosas fundamentales.

En un inventario posible, la búsqueda de los artistas rondan las variadas interpretaciones: la belleza y la moda, lo lúdico y la gastronomía, el patriotismo y la política.
Abel MONASTEROLO, sus criaturas en desvalidos horizontes entretejen mitos y leyendas
Alejandro O`SHEA, en la table secretaire espejada, guarda celosamente el deseado fetiche.
Arturo ZULIANI, las cartas de tarot le permite el instante creativo.
Cali ESQUIVELconvoca al e-mail para provocar expresiones variadas de la emoción.
Claudia RAIMONDO su propuesta se circunscribe al encuentro con excombatientes, la gastronomía provocará, seguramente, sentimientos nuevos.
Delia LÓPEZ ZAMORA con los 4.000.000.000 dólares, en una escala diminuta, crea el monumento “Bala” para la metáfora.
Gabriela GABELICH mediante un back ligth señala el espacio simbólico de la felicidad eterna, Disney Word es aquel lugar de los finales felices.
Gonzalo CASADIDIO, la fotografía registra el instante preciso que conmemora la superposición poética de la imagen.
Jorgelina TOYA pone en escena “la mesa está servida” y en la habilidad de la representación y la ficción, la utilería ganadera solo puede ser degustada por sofisticados entendidos.
José Luis ULLOQUE, el disparador es una serpiente producida con caireles de papel de revistas y cuentas de símil cristal. En un campo asociativo es horóscopo, superstición, sabiduría, seducción, lujo y hedonismo.
María Elena LUCERO representa el mundo femenino en el accesorio de un bolso con aplicaciones de corazones descarnados, en la repetición rítmica de las figuras resalta los tipos de emociones, explicando, desde las perversas hasta las más nobles.
Marina GRYCIUK, en el diseño que evoca la coquetería de la mujer, su mirada frívola es una problemática coyuntural y lo efímero se hace orgánico.
Mario GODOY en la recreación de una perfecta figuración pictórica, una muñeca es la víctima de lo que ocultamos y en la acción nos involucra al vértigo de “todos al agua”.
Marita GUIMPEL retoma los caminos de la infancia, que a manera de rayuela, rescata viejos cuadernos personales y en la imagen de una gallinita a cuerdas evoca el gozo de la nostalgia.
Roberto ECHEN y su video “Home Stripper” juega a la seducción, mediante el simulacro ritual desviste todo su entorno.
Rubén ECHAGÜE se divierte rescatando los íconos populares provocadores de emociones que, casi siempre, desbordan los límites.
Silvia AQUILES apela a los sentimientos y temores populares, los sueños nos acechan, los insectos y animales están ahí, a la vista.
Carolina MONTANO formula la acción de un duelo como sentimiento, la belleza por afuera que confronta lo estético como complacencia. En la Acción: Un duelo entre Peluqueros

Cali Esquivel
Junio 2008

texto leido por Claudia Raimondo

Conjugación para el excombatiente de Malvinas.

Yo comí,
Tu comiste,
El no comió durante la guerra!
Nosotros comimos, mientras le escribíamos alguna carta;
Vosotros comisteis,
Ellos comieron, cómodos y tranquilos con la frivolidad que caracteriza a los abusadores de poder.

Yo como,
Tu comes,
El come…recordando el hambre y el frío de esos setenta y cuatro días,
y hoy dan de comer a los que mas lo necesitan.
Nosotros comemos, pero muchos argentinos, no!
Vosotros coméis,
Ellos comen, porque se siguen haciendo los tontos.

Yo comeré,
Tu comerás, ¡ojalá!
El comerá con la conciencia en paz;
Nosotros comeremos (si nos dejan).
Vosotros comeréis,
Ellos comerán sin culpas ni arrepentimiento y con la impunidad de siempre.

Claudia Raimondo

Frivolidades Argentinas 2007

Curador Lic. Cali Esquivel

El Espacio de Arte de la Biblioteca Argentina nos propone una arenga visual sobre frivolidades argentinas. En el transito lúdico de las palabras biblioteca y frivolidades —para una misma Argentina— donde el sustantivo representa lo establecido del conocimiento y el adjetivo, más contingente, que a veces nos avergüenza y, en otras ocasiones, en un universo emocional nos enorgullece.

Partiendo de su origen etimológico frivŏlus en latín es “fútil, insignificante”, “frívolo, liviano”. La Argentina es nuestro punto referencial y en un discurso posible el ser argentino es quien conlleva la múltiple herencia, no solo europea, y en el sincretismo hemos conformado un carácter que alimenta nuestra identidad.

Frivolidades argentinas es marca registrada con sello propio, y, desde tiempo atrás, Jauretche lo llamaba zonzera argumentando que la noción de “civilización y barbarie” era la zoncera madre de todas y que todo hecho propio, autóctono, era bárbaro y todo hecho ajeno, importado, era civilizado. “Civilizar pues consistió en desnacionalizar”. Eran otros tiempos donde los conceptos de globalización o de aldea global no se discutía como ideología.

En Frivolidades Argentina existe un repertorio de obras que apuntan: a lo lúdico, a la gastronomía, a personajes arquetípicos, al cuerpo como referencia y a la sensualidad que también puede resultar atractiva.

Ma. Angélica Carter Morales: distingue en la figura del mate un pensamiento que florece. Darío Discristóforo: señala que la forma también tiene lo propio. Rubén Echagüe: resalta la desmesura de lo ínfimo y la exaltación del triunfalismo. Susana Echeveste: desde un horizonte sutil recrea, a través del color, la huella anónima de un juego pasional. Federico Gloríani: a través del personaje de Hijitus, manifiesta que el patriotismo puede ser una gran carga.
Marina Gryciuk: pone acento en las labores femeninas y para ello instala un caño de desagües, desde donde sale como chorro largas tiras tejidas al crochet en las variaciones de azules y de blanco. Marita Guimpel: en el rescate del recuerdo de una repostería que hizo patria. Mauro Guzmán: busca en el imaginario al cuerpo como placer. Carlos Herrera: en una instantánea capta la profusa imagen de una máquina tragamonedas. Delia López Zamora: sus formas son vagas, sutiles y vaporosas. Hugo Masoero: el semáforo cambiará el color y marcará su veredicto. Claudia Raimondo: indaga en lo popular; “calentito el chori”. Maximiliano Rossini: en la búsqueda de las diferentes expresiones del amor, en lo personal deberá despojar ese misterio. Dante Taparelli: personaliza al real objeto del deseo. Mabel Temporelli: revela que el té es una infusión y es también mensaje para los malestares colectivos de la memoria de nuestra historia reciente. Juana Torres: Sherk es su héroe, el hombre de la ficción que no quiere ser Rey. Arturo Zuliani: en el acto performativo indagará en las cartas de tarot.

En el conjunto de obras y discursos hay un cierto protagonismo de las propuestas que rondan lo fronterizo disciplinar, vinculadas a estrategias contemporáneas. Desde una nueva perspectiva, los artistas nos ofrecen sus criaturas como material para la reflexión y el goce.